公务员行测考试世界画家知识

科技常识

1.科学

科学有若干种解释，每一种解释都反映出科学某一方面的本质特征，而且科学本身也在发展，人们对它的认识不断深化，给科学下一个永恒不变的定义是难以做到的。我们把众多的科学定义解释加以概括，指出为多数人可以接受的共同概念，那就是科学知识、科学研究活动、科学社会建制的统一体。

2.技术

技术是人类运用知识、经验和技能，并借助物质手段以达到利用、控制和改造自然目的的完整系统。它是人们的知识和能力同物质手段相结合，对自然界进行改造的过程。

3.技术创新的定义和本质

技术创新被定义为与新产品的制造、新工艺过程或设备的商业应用有关的研究开发、设计、制造及其他商业活动。它包括产品创新、工艺创新和服务创新。简单地说，技术创新是指将一种新产品、新工艺、新服务引入市场。4.诺贝尔奖

5.“863”计划

1986年3月，在四位著名老科学家王大珩、王淦昌、杨嘉墀、陈芳允的积极倡议下，我国制定了《高技术研究发展计划纲要》，简称“863”计划。

6.基因技术

基因由人体细胞核内的DNA(脱氧核糖核酸)组成，变幻莫测的基因排序决定了人类的遗传变异特性。人类基因组研究是一项生命科学的基础性研究。有科学家把基因组图谱看成是指路图，或化学中的元素周期表;也有科学家把基因组图谱比作字典。但不论是从哪个角度去阐释，人类自身基因密码，以促进人类健康、预防疾病、延长寿命，其应用前景都是极其美好的。人类10万个基因的信息以及相应的染色体位置被破译后，将成为医学和生物制药产业知识和技术创新的源泉。

7.“克隆”技术

“克隆”(Clone)本意是无性繁殖，它不靠性细胞而是生物的体细胞进行繁殖。

8.纳米技术

就像毫米、微米一样，纳米是一个尺度概念，是一米的十亿分之一，并没有物理内涵。当物质到纳米尺度以后，大约是在1～100纳米这个范围空间，物质的性能就会发生突变，出现特殊性能。这种既不同于原来组成的原子、分子，也不同于宏观物质的特殊性能构成的材料，即为纳米材料。如果仅仅是尺度达到纳米，而没有特殊性能的材料，也不能叫纳米材料。过去，人们只注意原子、分子或者宇宙空间，常常忽略这个中间领域，而这个领域实际上大量存在于自然界，只是以前没有认识到这个尺度范围的性能。第一个真正认识到它的性能并引用纳米概念的是日本科学家。他们在20世纪70年代用蒸发法做了超微离子，并通过研究它的性能发现，一个导电、导热的铜、银导体做成纳米尺度以后，它就失去原来的性质，表现出既不导电、也不导热。磁性材料也是如此，像铁钴合金，把它做成大约 20～30纳米大小，磁畴就变成单磁畴，它的磁性要比原来高1 000倍。80年代中期，人们就正式把这类材料命名为纳米材料。纳米技术是一种在纳米尺度空间内的生产方式和工作方式，并在纳米空间认识自然、创造一种新的技能。

纳米技术的内涵非常广泛，它包括纳米材料的制造技术，纳米材料向各个领域应用的技术(含高科技领域)，在纳米空间构筑一个器件实现对原子、分子的翻切、操作以及在纳米微区内对物质传输和能量传输新规律的认识等。

9.信息技术

信息技术是指信息的获取、传递、处理等技术。它是高技术的前导，信息技术以微电子技术为基础，包括通信技术、自动化技术、微电子技术、光电子技术、光导技术、计算机技术和人工智能技术等。

10.计算机网络

计算机网络是指在地理上分散布置的多台独立计算机通过通信线路互联构成的系统。计算机网络可以分成局域网、城域网、广域网、互联网。

11.激光

1960年，贝尔实验室的查尔斯〖DK〗·托尼斯和同事们一起，成功地在25英里的距离内发射出具有巨大能量、极其狭窄的光束，它的亮度要比太阳光高出100倍，这就是激光。目前，激光在医学、印刷、唱片等行业有着广泛的应用。

12.细胞工程

细胞工程是在细胞水平上的生物工程，细胞工程所使用的技术主要是细胞养殖和细胞融合。

公务员行测考试世界画家知识（精选篇2）

一、起源

京剧的前身是徽剧，在京剧的形成和发展的过程中，咱们陕西省的地方戏曲“秦腔”对其产生了重要的影响。清代乾隆五十五年(1790年)原本活跃在南方的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续来到北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，在融合了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法的基础上最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至5月20日，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

二、四种艺术手法

京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。

唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”;做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，这二者相互结合又构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

三、京剧的角色

京剧的行当也就是人物角色，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，现在我们常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。

生角是除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生、武生、小生、红生 、娃娃生。大家熟知的京剧演员杨月楼和杨小楼父子就是著名的武生演员，杨小楼将京剧武生表演艺术发展到巅峰被誉为“国剧宗师”、“武生泰斗”。我们娱乐圈的名人高晓松当时因为酒驾被判刑的时候正好在导演一部戏，大武生，讲的就是武生泰斗的故事。这部电影由于导演在关键时刻掉链子，而延期上映。

而老生中的余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良，20年代时称“四大须生”。

旦角是女性正面角色的统称，分青衣(正旦)、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。1927年，北京《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。结果：梅兰芳以演《太真外传》，尚小云以演《摩登伽女》，程砚秋以演《红拂传》，荀慧生以演《丹青引》，荣获“四大名旦”。“四大名旦”脱颖而出，是京剧走向鼎盛的重要标志。他们创造出各具特色的艺术风格，形成了梅兰芳的端庄典雅，尚小云的俏丽刚健，程砚秋的深沉委婉，荀慧生的娇昵柔媚“四大流派”，开创了京剧舞台上以旦为主的格局。

净角俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”主要分为文净、武净两大类。

丑角主要扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑、武丑等。

公务员行测考试世界画家知识（精选篇3）

萨尔瓦多·达利(1904-1989)

西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象著称，与毕加索、马蒂斯一起被认为是20世纪最有代表性的三位画家。他在把梦境的主观世界变成客观的、令人激动的形象方面，对超现实主义及20世纪的艺术作出了巨大的贡献。达利的一生充满了传奇色彩。除了绘画，他的文章、口才、动作、相貌以及胡须均给人们留下了深刻的印象。他最有名的作品大概是《记忆的永恒》、《十字架上的基督》、《安达鲁的狗》、《黄金时代》、《萨尔瓦多·达利的秘密生活》、《内战的预兆》等。

巴勃罗·鲁伊斯·毕加索(1881-1973)

西班牙人。作为20世纪最具影响力的现代派画家，他一生的画法和风格迭变。其早期画近似表现派的主题，后注重原始艺术简化形象。1915年至1920年，画风一度转入写实。1930年又明显倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成绩。毕加索的父亲是图画教员，曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有较强的造型能力。毕加索自幼具有非凡的艺术才能。代表作有《阿维尼翁少女》、《三个舞蹈者》、《佛朗哥的梦幻与谎言》、《格尔尼卡》等。

文森特·凡·高(1853-1890)

荷兰人，他是19世纪伟大的艺术巨匠，后期印象画派代表人物。他的创作在艺术发展上具有深远的意义，推动了绘画色彩方面的大胆创新、增强了综合形体的表现力。凡·高的作品风格曾得到野兽派画家和表现派画家的关注。他一生留下了丰富的作品，但直到去世后才逐渐被人们认识。在这些作品中，画家突出地追求自我精神的表现，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深，特别是德国表现派画家，从他的作品中吸取了不少重要的原则。可以豪不夸张地说，他是继伦勃朗之后荷兰最伟大的具有世界性影响的画家。代表作有《吃马铃薯的人们》、《织布者》、《有柏树的玉米地》、《向日葵》、《夜晚露天咖啡馆》等。

克劳德·莫奈(1840-1926)

出生于巴黎，是印象画派代表人物，注重人对生活的感觉和印象，主张到大自然中去，尊重自然和人的感觉印象，其影响力极为深远。莫奈的画描绘了从大自然中得到的稍纵即逝的瞬间印象。散涂的笔触急聚地涌上画布，绘画面上即便是最暗的阴影区也带来色彩。莫奈是第一位以他的绘画深入探讨这种视觉现象的艺术家。主要代表作《塞纳河畔》、《绿衣女子》、《印象·日出》、《圣·拉扎尔火车站》、《睡莲》等。

保罗·塞尚(1839-1906)

法国人。是后期印象派的代表人物，继印象主义之后的绘画革新家，他与凡·高、高更一起被后人称为后印象主义画家。塞尚毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，堪称“现代绘画之父”。重要的作品有《诱拐》、《野餐》、《玩牌者》、《一篮水果》、《维克托·肖凯》、《大浴女》等。

让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(1780-1867)

19世纪法国杰出的古典主义画家，代表作有《路易-弗朗索瓦-贝尔坦像》、《里维埃夫人肖像》，《俄狄浦斯解开斯芬克斯之迷》、《瓦品松的浴女》、《宫女》、《泉》等。

伦勃朗(1606-1669)

17世纪荷兰绘画黄金时代最具象征性的艺术大师。他多才多艺，画肖像、人物群像、风景，还画一些极为精美的铜版画。在荷兰乃至全欧洲的绘画史上所占的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。成名作是《蒂尔普医生的解剖课》，最后一幅画是《浪子回家》。据统计，他一生留存下来的作品有油画600幅、蚀刻版画350幅、素描1500幅。

鲁本斯(1577-1640)

德国人，巴罗克风格的代表画家。他擅长绘制宗教、神化、历史、风俗、肖像以及风景画，是17世纪西方成就最大的画家之一。主要作品有《竖起十字架》、《画家与夫人伊莎贝拉》、《劫持》、《亚马逊之战》、《亚当与夏娃》等。

米开朗基罗·博那罗蒂(1475-1564)

意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师，也是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他与达·芬奇、拉斐尔并称为意大利文艺复兴时期的“三杰”。大理石雕塑《哀悼基督》是他的成名作，大家最熟悉的雕塑还有《大卫》等。他最重要的绘画作品是梵蒂冈西斯廷教堂的天顶画《创世纪》和西斯廷祭坛壁画《最后的审判》等。

莱昂纳多·达·芬奇(1452-1519)

意大利文艺复兴时期的第一位画家，整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。代表作有《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》、《岩窟中的圣母》等，以上三副画是他一生的三大杰作。