那达慕之歌教学反思 那达慕之歌课后反思
那达慕之歌教学反思篇一
一、学会“听”音乐,培养好习惯
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念. 比如,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力,一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学,强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲,让学生有个无意识印象,但这种欣赏教师是有意指导,为下一步学好歌曲作好辅垫,这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前,我又安排了一次有意欣赏,这属于诱导性的欣赏,启发学生:“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的?你听了有什么感受?”……诱发学生联想,指导学生欣赏,从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解,同时旋律、节奏,在学生脑中有一定印象,起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法.但一遍一遍的唱学生很容易分心,也提不起兴趣.所以在听的时候要变化多种形式,在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉.
二、培养学生的能动性
学生随着年龄特点等因素,造就大多的学生行为都非常被动,连提问都是极少数学生举手这样的情况,越到高年级就越严重。老师上课就像是一个人在自演独角戏,别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情况我首先从学生喜欢的流行音乐着手,让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生知道音乐文化价值的所在。一起探讨流行音乐的发展路程,让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学内容当中来。再让学生用自己所理解的情感来演唱自己最喜欢的歌曲,从而也进一步培养学生的主观能动性。
那达慕之歌教学反思篇二
《那达慕之歌》是有关于少数民族节日的一课。在课的一开始,我在歌曲《那达慕之歌》的导入部分,以《草原上升起不落的太阳》为背景音乐,加上我的独唱,并结合课件创设情景,这样导入,既促进了师生关系,又激发了学生的学习兴趣,为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。
我在解决如何把握歌曲《那达慕之歌》段落与段落之间的节奏和情绪时,利用“那达慕”这个盛会中的比赛项目及比赛情景为切入点,利用学生好奇好动的心理,不断启发,大胆尝试,让学生通过“骑马”“传哈达”“万人齐声欢呼”的场面和动作来感觉、编创节奏,去理解、体会情绪,并从中发现美感与乐趣,这是音乐教学中十分美好的阶段,学生兴趣盎然,课堂气氛将十分活跃。
筷子舞本身就是蒙古族的舞蹈,让学生既学会了唱歌,同时也学会了筷子舞,让学生在欢乐优美的舞蹈中体会“那达慕”的热烈和欢腾。
在本首歌曲的结束部分——“设计不同力度演唱歌曲的结束句,感受力度的变化给歌曲带来不同的艺术效果”处,我请学生以小组为单位扮演这次体育盛会中的观众和拉拉队,并鼓励学生除了设计力度方案之外,最好能加上相应的动作来表演。让他们自由讨论,亲自尝试和感受,充分发挥他们的主体性以及表演潜能,使学生能用音乐的形式,表达自己个人的情感,在音乐实践活动中,使学生享受学的愉悦,受到情感的陶冶。
不足之处:学生在按节奏朗读歌词之后,如采用随师伴奏读歌词,在填唱歌词,给学生自主学习的空间,会使学生掌握的更扎实。在歌曲处理方面也应该以学生为主体,多多引导启发学生去发现问题、解决问题,使学生充分感受到处理歌曲的乐趣。另外,还应运用多种教学方法与教学手段,调动学生学习热情 ,进一步提高音乐课堂教学效率。
那达慕之歌教学反思篇三
在教学中,我强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵进行整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用,充分发挥他们的积极性、创造性,使每个学生成为学习音乐的主人。
一、营造学习情境,让学生参与音乐
课堂教学中,学生是学习的主人,老师只是启发引导者,必须注重强调师生互动,充分调动学生学习积极性。“填鸭式”满堂灌的教学方式,严重压制了学生的学习积极性。本节课,我首先播放歌曲画面,那欢快、盛大的那达慕场面一下子便调动起孩子们的兴趣,迎合了此年龄段孩子们活泼好动、天真好奇的特点,为下一步授课作了有效的铺垫。之后整个教学过程采取层层推进的形式,由浅入深,带领孩子以艺术的眼光和音乐的思维来体验生活,感受蒙古人盛大、热闹的那达慕场面,整个过程中,我采取启发诱导的方式,让他们自己去发现问题,解决问题,例如:谱例中,第二句中的“奔跑”中“跑”的节奏是附点八分音符加上十六分音符,在这首歌曲中还有一处节奏跟它的节奏是完全一样的,请同学们找找看,在哪?在孩子们争先恐后的抢答中,我们很快索定了正确答案。因为附点八节奏是这首歌曲最有特点的地方,所以一定要唱准,唱好。以节奏为铺垫,我又和学生们分享了我的发现:第一段与第二段因节奏变了,所表达的情境也发生了变化,明确节奏在音乐中具有不可忽视的作用。由于充分调动了学生的学习积极性,孩子们学习起来兴趣昂然,课堂教学起到了应有的效果。
二、从音乐要素入手,让学生去感悟音乐
发现、挖掘音乐教材中的审美因素,并将学生的实践体验恰当地融合到教学中,必将会激发学生的音乐审美动力和审美渴望,在这种情感的驱动下,同学们要表达心中的激情和展示美妙的歌喉便是水到渠成的事。
为了进一步帮助学生理解歌曲、演唱歌曲,在歌曲处理这一环节中,我通过对比的方法,让学生发现用有弹性的声音来唱第一乐句,最能表现运动员精神抖擞形象;为了能真实地再现运动员们听到枪声后奋力拼搏的情形,第二个乐句可用渐强的力度来演唱;用强的力度来演唱第三、四乐句,最能表现运动场上热闹的情形。通过力度的有效处理,一场生动、热闹的那达慕大会活灵活现地呈现在学生们面前,力度在音乐表现中的重要作用也就不言而喻了。
在教学过程中,教师是导演,学生是演员,学生的主体地位在学习中得到了充分的体现,他们是学习的主人,在学习中他们收获着知识,收获着快乐与幸福。
三、从歌曲处理入手,让学生唱响音乐
音乐教育家达尔克罗兹说:“音乐的本质在于对情感的反映,对音乐的学习与其说是一种智力过程,不如说它是一种情感过程——审美体验”。而“关注课堂新生成的学习资源”又成为一个非常值得注意的教学环节,在我的课堂教学中,经常会出现老师随着学生思维路线走的情况,当然这离不开教师不露痕迹的引导,让学生在自我探究的同时,时刻感受到成就感。
为了更深入地挖掘歌曲,于是我又有了一个新的提议:运用力度的变化,为歌曲设计一个场面越来越热烈的大会。这个问题一出,那可谓向孩子们平静的思维湖面开起了“机关枪”,孩子们的思维立刻活跃起来。为了完成老师的这个任务,他们启动了自己所有思维来帮老师想点子、出主意,最后大家达成了共识:渐强的力度最适合表现越来越热闹的那达慕大会。接着孩子们用渐强的力度、百倍的热情、激情地演唱了结束句,课堂气氛活跃异常。为了再现会场气氛,我还引入筷子为歌曲伴奏,在孩子们投入的表演唱中,教学效果非常好。为了开发学生的逆向思维,我又及时提出另一个问题:“大会结束,人们渐渐走远,这种情境又该怎样表现?我鼓励学生大胆尝试,大家异口同声地回答:“渐弱的力度”。我暗自感叹学生们的奇思妙想。而更让我高兴的是,他们对音乐的感受与理解日趋成熟!在音乐实践活动中,学生再次亲身感受那达慕大会的热烈场面,享受学的愉悦,受到情感的陶冶。
回顾本堂课,美中不足的是老师的课堂应变能力有待提高,当老师预设的问题和学生的回答情况有变时,老师应对不够机智,课堂出现了一点点冷场的情况。
课堂教学中正是由于注重从歌曲的力度、节奏等诸多音乐要素入手,带领学生去体验音乐、表现音乐,感受歌曲在内容上、形式上、情感上的美感,从而更好地让学生从感性的愉悦,上升到理性的情感共鸣,进一步深化了学生的审美体验,让音乐课堂成为了学生精神上的家园,心灵里美好的寄托。
看了“那达慕之歌教学反思”