访钢琴演奏家傅聪阅读答案

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　　我的父亲钟情于法国文学，还把巴尔扎克等人的作品翻译介绍到中国来，他是罗曼 罗兰和其他许多法国艺术家的密友。在我只有5岁的时候，他就影响乃至强迫我学习钢琴。不过，到我17岁去波兰学习钢琴的时候，我已经真正爱上弹奏钢琴了：

　　你最喜爱的作曲家是谁?

　　喔，太多了：像肖邦、贝多芬、舒伯特、瓦格纳……他们的每一部作品都是流传后世的杰作。我们永远不能用“完美”来形容音乐上的造诣，每种探索都是阶段性的，每个新的时期对杰作都有新的定义。

　　我觉得，肖邦呢，就好像是我的命运，我的天生的气质，就好像肖邦就是我。我弹他的音乐，我就觉得好像我自己很自然地在说我自己的话。莫扎特是什么呢?那是我的理想，就是我的理想世界在说话，他是我追求的理想。舒伯特像陶渊明，舒伯特的境界里头有一些我觉得就像中国知识分子，尤其是文人传统上特有的那种对人生的感慨?

　　我听说现在数量惊人的中国家庭送孩子去学钢琴，你怎么看这件事?

　　假如他们觉得这是一个成名成家的捷径，那他们是不可能做到的!假如他所追求的就是这些的话，他所得到的价值就不是我认为的音乐艺术里面的价值，而是世俗观念里面的。价值，那是一种很危险的价值。假如不具备对音乐那种“没有它就不能活”的爱，那还是

　　不要学音乐，学电子、学医、学法律成功的机会都要大得多!学艺术一定要出于对精神境界的追求，有“大爱之心”，然后愿意一辈子不计成败地献身。假如有这样一个出发点，

　　即使孩子不能够成为一个专业的音乐家，可是他有了一个精神世界让他可以在那儿神游，这也是一种很大的幸福!

　　你认为追求音乐更高境界最重要的因素是什么?

　　我在各国讲学时经常举个例子，那就是黄宾虹说的“师今人，师古人，师造化”。他拿庄生化蝶做一个比喻，说“师今人”就好像是做“虫”的那个阶段，“师古人”就是变成“蛹”那个阶段，“师造化”就是“飞了”，也就是“化”了……伟大的作曲家写的作品完成后还会不断地发展，它会越来越伟大越深刻越无穷越无尽，所以“造化”跟自然一样生生不息，不断复活、再生、演变：真正的“造化”是在作品本身?

　　对一个艺术家来说，最重要的东西是什么?天分?勤奋?一颗敏感而善良的心?还是思想?

　　可能这些都需要……但是现在我觉得，也许最重要的是勇气，能够坚持黑就是黑，白就是白，永远表里如一：这在音乐上也很难做到：

　　你经常提到“赤子之心”这四个字，这是不是你做人、弹琴的原则?

　　是呀，如果你的琴声很纯洁地发自内心，就会天然有一种感染力=我父亲经常说，真诚第一：感人的音乐一定是真诚的，有的人可以弹得很华丽很漂亮，你也会欣赏，但被感动是另外一件事：科尔托就是这样，他有很多毛病，但是他真实感人：

　　什么是你说的好的音乐?

　　对音乐内涵有真正的理解，而且真正有个性，有创造性：这种创造性并不是随心所欲，而是有道理的，是真正懂了音乐之后的创造?这不是一朝一夕的事情，而是一辈子的学问。

　　(节选自[法国]多米尼克 夏代尔《音乐与人生》)

　　《访钢琴演奏家傅聪》阅读习题

　　19、统观这篇访谈，采访者所提的问题可以归纳为哪几个方面?

　　20、傅雷对傅聪说：“做人，才做艺术家。”从全文看，傅聪认为艺术家应该怎样做人?

　　21、根据傅聪的观点，演奏家如何才能使伟大作曲家的作品“不断地发展”，“不断复活、再生、演变”?

　　《访钢琴演奏家傅聪》阅读参考答案：

　　19、被访者的基本情况、对音乐的认识和追求、怎样成为一个音乐家。

　　20、傅聪认为艺术家应该做到能摒弃世俗挂念，有“大爱之心”，有献身艺术的精神;有坚持原则的勇气：有“赤子之心”(真诚)，才可以称之为艺术家。

　　21、演奏家要经历一个“师今天，师古人，师造化”的过程，在音乐上有很高的造诣，演奏家要对音乐的原作得内容真正的理解，领悟到作曲家的精神世界;演奏家把个人体验和追求融入作品，从而使得作品具有个性和创作性，不断地对作品进行演绎、诠释与再创造。